Выставки

Здесь зовут на выставку живописи и графики «Мембрана» (16+)

10 ноября 2021 - 5 декабря 2021

Высокое место

Минск, ул. Герцена, 2а

СПРАВКИ: здесь

ВХОД: 4 руб. – для взрослых; 3 руб. – для студентов; 2,5 руб. – для школьников.

 

Здесь зовут на выставку живописи и графики «Мембрана» (16+)

10 ноября в 18:00 в Арт-гостиной «Высокае мѣста» состоится открытие выставки живописи и графики «Мембрана» Андрея и Марии Карпенковых, Оксаны Чутцевой, Дмитрия Черемных.

Выставка живописи и графики «Мембрана» – это рассуждение о сущности человека и его окружающем пространстве. Понятие «мембрана», которое вдохновило авторов на формирование экспозиции, имеет несколько дефиниций.

Мембрана – это защитный элемент, который транспортирует только определенные вещи, защищая материал от негативных факторов. С такой позиции в художественных произведениях рассматривается человек, который выстраивает свою «оптику» для понимания вселенной и своей аутентичности.

Вторая особенность мембраны – создавать границы, окутывая определенный фрагмент материала, формировать оболочку вокруг, обособлять внутреннее и наружное. С этого ракурса в художественных произведениях и природа, и город, являются той средой, которая взаимодействует с человеком на разных уровнях, но имеет автономность и очерченные границы – оболочку.

На выставке живописи и графики «Мембрана» представлено более 50 произведений четырех художников одного поколения, которых объединяют дружеские связи и общее мировоззрение – Андрея Карпенкова, Марии Карпенковой, Дмитрия Черемных, Оксаны Чутцевой. Художники в своих работах отражают образ человека и его эмоциональное состояние, образы природы и Вселенной.

Для творчества Андрея Карпенкова характерно ведение работы небольшими сериями, которые посвящены отражению эмоций человека, отношениям человек – мир. Один из любимых технических приемов художника – нанесение краски при помощи дриппинга, приема, позволяющего отразить психологическое состояние автора в момент творческого порыва.

Работы Марии Карпенковой построены на интуитивно-экспрессионистических принципах. Контрастное сочетание лиричности и смелой пластики, тонкие колористические сочетания, стремление к лаконичному композиционному решению формируют драматургию живописи автора.

Дмитрий Черемных в каждой своей работе выстраивает сложную колористическую симфонию, его краски приглушенные, но очень чувственные. В зависимости от художественной задумки, автор регулирует степень реалистичности в своих работах, которые колеблются от абстракции до сецессийной утонченности.

Оксана Чутцева работает с мифологическим материалом. Истории в графических работах имеют корреляцию как с мировой, так и с авторской мифологией. Чрезвычайно выразительная, нервная и певучая линия, соединяющая в себе все изобразительные функции, формирует очертания, передает чувства героев и автора, «притягивает» зрителя в плен пространства графики.

Время работы: среда-воскресенье, 11:00-19:00